▲策展人向观众介绍展品。（本文图片由深圳晚报记者 袁晔 实习生 詹俊锐 汤兆磊 摄）
深圳新闻网2025年8月8日讯（深圳晚报记者 袁晔 实习生 詹俊锐 汤兆磊）这个暑期，深圳美术馆（新馆）迎来了一场别开生面的艺术展。展厅内，柔和的灯光如金色薄纱般倾泻而下，为每一件展品镀上朦胧的光晕。参展观众或驻足凝神，或低声探讨，此起彼伏的赞叹声在空间中轻盈流淌。此刻，“有头有脸——深圳大学艺术学部《展示设计》课程成果展”以蓬勃之姿，绽放着青春与创意的光芒。
本次展览呈现了深圳大学艺术学部美术与设计学院38位学子的匠心之作。以“人脸”为创作母题，展览设定了一个充满挑战的起点——统一规格的人脸木框。在这一限定框架下，青年创作者打破媒介与形式的边界，通过陶土、布料、金属、颜料等多元材料，完成了个性化的视觉转译。这些艺术“面孔”或嬉笑怒骂，或沉静内敛，不仅是对“脸”的形态解构，更是年轻一代对“自我认同”命题的崭新诠释。
38张艺术面孔引发灵魂碰撞
展厅内，38张风格迥异却又同样引人入胜的“面孔”，错落有致地陈列着。作为深圳大学课程作业首次成规模登陆深圳美术馆的破冰之作，这些“面孔”，由38位深圳大学艺术学部学生跳出AI生成的便捷路径，亲手用颜料、木头、金属，甚至是被遗忘的旧衣创作而成。
策展人、深圳大学艺术学部外聘教师廖波峰站在展厅中央，目光温柔地扫视着这些作品。他回忆起课程开始时，给学生发放统一人脸木框的场景。那些木框，规整而质朴，就像一个个等待被填满故事的空白画布。
他鼓励学生从最爱的艺术家或事物中汲取灵感，在看似统一的命题下，实现个性的突破。“人人都有自己的灵魂碎片，重点是要将它捕捉出来。”廖波峰说，“而‘脸’，就是人与人之间最直接、最易引发共鸣的媒介，每一张‘脸’背后，其实都是一次灵魂的碰撞。”
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